Nadir Garofalo è nato a Taranto nel 1986.

Ha studiato Direzione d’orchestra con Daniele Belardinelli e Luciano Acocella. Ha seguito, inoltre, i corsi di perfezionamento di Ennio Nicotra, Donato Renzetti, Riccardo Frizza, Nicola Samale, Aldo Ceccato. Già diplomato in Pianoforte presso l’Istituto di Alta Formazione Artistica e Musicale “Paisiello” di Taranto, ha poi conseguito il Diploma Accademico di I livello in Direzione d'orchestra presso il Conservatorio “Duni” di Matera e infine quello di II livello presso il Conservatorio "Martini" di Bologna, a pieni voti, con lode e menzione d'onore.

Nel 2015, l’Orchestra da Camera Fiorentina gli ha commissionato due composizioni originali (Tempus, Spatium – Bagatelle per Archi op. 7), eseguite in prima assoluta a Firenze. Nel 2016 è stato invitato a inaugurare la nuova stagione artistica del Teatro "Tarentum" della sua città. In occasione dell'evento, ha composto ed eseguito Communio, per quintetto d'archi, pianoforte e voci.

Nel 2017, per Renata Arlotti, ha composto Sakura-no Mai (La danza dei fiori di ciliegio), un brano per chitarra sola, eseguito durante la seconda edizione del Tehran International Contemporary Music Festival in Iran e in Giappone, nel tour 2019, come prima parte della Japan Suite commissionatagli.

Il 14 gennaio 2019 è stato il primo direttore a debuttare nel rinnovato Teatro "Fusco” di Taranto, con Il Risveglio del Fauno. L’evento ha celebrato la prima esecuzione assoluta del quartetto n. 1 op. 2, Confidenze di una Musa, nonché dell’Interlude dans le soir – d’après l'après-midi d'un faune, op. 14.

Successivamente, è stato assistente di Luciano Acocella a Bad Wildbad, in Germania, durante la 31ª edizione del festival Rossini in Wildbad, per la prima rappresentazione in tempi moderni della Romilda e Costanza di Meyerbeer. Nello stesso anno, per una produzione del Conservatorio “Martini” di Bologna, ha diretto Il signor Bruschino di Rossini in forma semi-scenica.

Nel 2020 ha debuttato su tutti gli store digitali con il singolo Dear Mario, un brano per chitarra sola revisionato da Antonio Rugolo, composto nel 2018 in occasione del cinquantenario della morte di Mario Castelnuovo-Tedesco e pubblicato nel 2021 per le Edizioni Sinfonica.

Ha diretto l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, l’Orchestra da Camera Fiorentina, l’Orchestra di Toscana Classica, l’Orchestra Filarmonica del Veneto, l’Orchestra da Camera Metamorfosi, l’Orchestra del Conservatorio “Duni” di Matera, l'Orchestra del Conservatorio "Martini" di Bologna, l'OSN Mascalucia Etna Phil, l’Orchestra Senzaspine, l'Orchestra Cupiditas, l'Ensemble AlterAzioni, l'Orchestra della Provincia BAT.

Dal 2015 al 2020 è stato direttore artistico dell’Associazione Musicale Orchestra Taras, per la quale ha gestito le relazioni esterne con gli enti pubblici e privati, la contrattualizzazione degli artisti e gli adempimenti legislativi connessi alla realizzazione degli eventi.

È autore di un romanzo in prosimetri (Nel lampo di un incanto, Il Filo, Roma, 2007) di una silloge di poesie (Corpi notturni, Amazon KDP, 2020) e di alcuni saggi divulgativi: Diritto e Musica. Paradigmi ermeneutici, www.dirittoitaliano.com, Catania (2012); Intentio auctoris: profili giuridici e musicali di un enigma, Annali del Dipartimento jonico dell'Università di Bari (2014); L'interpretazione musicale. Elementi etici ed estetici (2014); Interlude dans le soir. Una ricognizione del fauno debussyano (2018), confluito nell'introduzione alla partitura dell'Interlude dans le soir – d'après l'après-midi d'un faune, pubblicato dalla casa editrice Da Vinci Publishing; Sulla necessità interpretativa: elementi del circolo ermeneutico musicale in Orfeo tra biocapitalismo e proprietà intellettuale. Etica ed estetica dell’interpretazione vocale, a cura di Lisa La Pietra, Editoriale Scientifica, Napoli (2019). ​Grazie a quest’ultima pubblicazione, è stato invitato come relatore dalla Federazione Unitaria Italiana Scrittori presso il Salone del Libro di Torino.

Nel 2020 ha frequentato il master in Music Management con Valentina Lo Surdo. Nel 2021, ha creato e sviluppato un servizio di consulenza e rappresentanza per artisti nel processo di pubblicazione di un’opera musicale (Legato. I tuoi Diritti in Musica).

Recentemente, in occasione dell'anniversario della prima esecuzione italiana dello Stabat Mater di Rossini (18 marzo 1842), presso l'omonima sala, nella Biblioteca Comunale dell'Archiginnasio a Bologna, ha diretto alcune trascrizioni curate dagli studenti delle classi di Composizione del Conservatorio "Martini". Successivamente è stato invitato a dirigere Le ultime sette parole di Cristo sulla Croce di Haydn, nel corso del festival pugliese "Inflammatus". Lo scorso 23 luglio ha diretto La Traviata di Giuseppe Verdi in forma di concerto, presso il Teatro Mediterraneo di Bisceglie, con l'Orchestra Giovanile "Biagio Abbate" della Provincia BAT, su invito dell'omonima Fondazione.

È fondatore e direttore artistico dell’Orchestra Sinfonica d’Este.

All’attività artistica e di docenza, affianca costantemente lo studio del diritto e legislazione dello spettacolo, grazie anche alla Laurea Magistrale in Giurisprudenza conseguita nel 2012 presso l’Università di Bari, col massimo dei voti, la lode ed il conferimento della dignità di pubblicazione alla tesi.